김상식 감독: ‘ASEAN컵 우승 방어는 무거운 임무’
태국 - 김상식 감독은 ASEAN컵 2026 우승 방어 여정에서 A조 첫 경기 동티모르를 상대로 베트남과 함께 승리를 거두겠다는 의지를 다졌다....
비전문 배우들의 공연이지만, 8월 8일 저녁 발레 ‘백조의 호수’를 관람한 관객들은 꼼꼼하게 투자된 무대, 감성 풍부한 음악, 정성스럽게 준비된 의상, 그리고 젊은 출연진의 순수함과 성인 출연진의 능숙함에 상당히 만족했다.
7세부터 40세까지(33세 차이) 16개 연령대에 속한 43명의 무용수가 발레 ‘백조의 호수’ 무대에 함께 등장하여 관객들에게 놀라움과 흥미를 동시에 안겨주었다.
그것은 뛰어나고 능숙한 발레 기술, 오랜 세월의 노력에 대한 감탄이 아니라, 다채로운 조화였다. 성인 학생들의 경험과 어린이들의 순수함과 열정의 결합, 그리고 안무가 Đàm Hàn Giang의 이 고전 작품에 대한 새로운 연출이 더해져 흥미로운 전체를 만들어냈다.
이 고전 발레 작품에 참여한 43명의 출연자 중 일부만이 베트남 무용 아카데미 학생이며, 대다수는 전문 발레 예술가가 아니다. 그들은 Vietnam Youth Ballet Center의 무용 학생들로, 발레에 대한 큰 사랑을 가지고 수년간 꾸준히 연습해 온 사람들이다.
다양한 실력과 무대 역량을 가진 출연진으로 발레 ‘백조의 호수’를 연출하기로 선택한 Đàm Hàn Giang은 관객들에게 발레가 전문 예술가들만을 위한 것이 아니라 모든 연령대를 위한 예술적 여정임을 보여주고 싶었다고 밝혔다.
그리고 가장 귀중한 것은 공연 기술에만 있는 것이 아니라 각 학생의 한계를 뛰어넘는 정신에도 있다.
그는 또한 대중이 베트남의 젊은 예술가들이 매우 재능 있고 세계적인 고전 작품을 정복할 능력이 충분하다는 것을 보기를 바란다고 했다. 그들에게 필요한 것은 발레를 위한 더 많은 프로그램과 공간이 있어 도전할 기회를 많이 갖고, 대중도 발레를 감상할 기회를 더 많이 갖는 것이다.
대부분 비전문 배우들의 불완전함에서 오는 흥미로움과 함께, ‘발레 왕자’ Đàm Hàn Giang과 제자들의 공연은 과감한 혁신으로 적지 않은 사람들을 매료시켰다.
Đàm Hàn Giang은 고전 걸작의 정신과 인물 체계를 그대로 유지했는데, 이것이 바로 『백조의 호수』의 영혼이기 때문이다.
하지만 그는 무대 연출, 춤 동작, 구성, 인물 심리 처리 등을 새롭게 했다.
“저는 베트남 사람들에게 더 친근한 동작 언어를 만들어, 관객들이 배우들의 재능과 노력, 그리고 영혼을 통해 발레의 아름다움을 느낄 수 있도록 하고 싶었습니다. 작품의 대부분 동작 조합은 제가 새로 안무한 것입니다.
예를 들어, 4명의 무용수가 손을 서로 얽고 음악에 맞춰 고르게 걸으며 뛰는 유명한 ‘네 마리 백조의 춤’ 장면에서, 저는 상체 부분, 자세, 머리의 움직임과 많은 다른 디테일들을 조정해 오늘날 관객들의 체형, 미적 감각, 그리고 감상 방식에 더 적합하도록 했습니다”라고 베트남 무용 아카데미 강사인 연출가 Đàm Hàn Giang이 밝혔다.
또 다른 흥미로운 점은 이틀간의 공연에 각기 다른 결말이 준비된다는 것이다. 하나는 슬픈 결말이고 하나는 행복한 결말이다. Đàm Hàn Giang 연출가는 이는 전 세계 많은 예술단체들이 이 발레 작품을 무대에 올릴 때 사용하는 방식이기도 하다고 말했다.
최근 베트남 관객들에게 선보인 현대 발레 작품 ‘Gat’을 안무한 한국의 여성 안무가 Park So Yun은 뜨어이쩨 온라인과의 인터뷰에서 한국의 갓이 베트남의 논라(삿갓)처럼 널리 알려지기를 바란다고 밝혔다.
출처: Tuổi Trẻ
